Ya que se acerca la fiesta local de Sevilla,nuestra Feria de Abril,me gustaría dedicar este blog a esa maravillosas personas que dedican su vida,su enorme tiempo,en que las mujeres luzcan esos vestidos de flamencas canasteros,con volantes,con lunares,lisos...
Como este año viene cargado de maravillosas ideas y propuestas para estos trajes de flamencas aquí os dejo con ello,y como no,comentando en todo lo que os llame la atención y en lo que no tanto.
Gracias
Romper con muchos de los tópicos establecidos en el mundo de la moda flamenca ha sido uno de los objetivos de Vicky Martín Berrocal desde que hace 5 años presentara su primera colección. Comenzó en 2006 su participación en SIMOF, con ‘Al Alba’, colección que desfiló en París en una muestra de moda flamenca organizada por la Junta de Andalucía. Le siguió ‘Tus Lunares’, que consolidó su particular visión del traje de flamenca. Destacaba en esta colección la mítica bata de cola roja conformada por cientos de flores que ha sido fotografiada por Annie Leibovitz, una de las fotógrafas más importantes y prestigiosas de nuestro tiempo, para Vogue América. El año pasado, el rojo Valentino inundó con vestidos y pétalos de rosas la pasarela que abría el Salón, en un homenaje al que considera su diseñador fetiche. Colección tras la que ha llegado uno de los momentos más dulces de su carrera: la entrega del premio ‘Top Glamour’ a la
mejor diseñadora de trajes de flamenca, galardón concedido por la edición española de la publicación del grupo Condé Nast.
Sin olvidar el vestido que diseñara para la muñeca Barbie, o el que vistió a Anne Igartiburu mientras le daba la bienvenida al 2009.
Colección Simof 2012
La diseñadora refleja su personalidad más rebelde y más romántica para dar nombre a su nueva colección de flamenca 2012. En ella consigue plasmar una actitud constante ante la vida, que se refleja en cada uno de sus diseños que, como ella suele decir, “son pedacitos de mí”. Vicky Martín Berrocal propone marcadas siluetas de actitud rotundamente femenina, en una colección en la que como siempre se reinventa a sí misma con nuevas formas, tejidos y detalles que la hacen única. Para ‘Amar por amar’, recurre a tejidos de siempre y de nunca, usados con una visión descontextualizada de los mismos, mates y brillos, diferentes estampados empleados por separado o unidos en combinaciones superpuestas que dotan a la colección de un aire a veces romántico, a veces rompedor, diferente y transgresor, pero siempre único y femenino. En cuanto a los tonos, apuesta por colores que van del liso más elegante al estampado más atrevido. La colección se complementa con joyas de Aristocrazy, una nueva propuesta en joyería que une la calidad y la exclusividad con la creatividad y el dinamismo del mundo actual: del griego aristos (“lo mejor”) y de una gran tradición joyera, la firma hereda el gusto por lo auténtico, joyas de los mejores metales con diseños excelentes.
Vicky Martín Berrocal propone marcadas siluetas de actitud rotundamente femenina, en una colección en la que como siempre se reinventa a sí misma con nuevas formas, tejidos y detalles que la hacen única
Invitada de la gala:
Laura Sánchez
Aquí os dejo mas información sobre la modelo Laura Sánchez
Pilar Vera nació y creció entre agujas y dedales. Aunque creadora de casta, tardó unos años en descubrir esta vocación. Empezó a esbozar sus diseños para sí misma, en busca de formas y caídas diferentes. El boca a boca y una férrea voluntad de trabajo hicieron el resto. En la actualidad, es una de las diseñadoras de moda flamenca más reconocidas. Participante en SIMOF desde sus inicios, viste a las mujeres más populares y sus creaciones han dado la vuelta al mundo. Viste a las candidatas a Miss Sevilla desde que Doble Erre organiza el certamen y a las misses que representan a España en los distintos concursos internacionales, convirtiéndose en diseñadora oficial de Miss España. Actualmente, preside la Asociación Mof&Art, primera patronal de empresarios de moda flamenca de Andalucía.
Colección Simof 2012
La diseñadora sevillana presenta este año una colección muy juvenil, con tejidos y colores que le proporcionan a sus creaciones cierto estilo victoriano. Pilar Vera apuesta por trajes realizados en algodón, batistas, popelines, batistas y sedas, tejidos combinados en algunos casos con encajes de bolillo y tiras bordadas. Su nueva propuesta deja ver un cambio en las mangas, con vestidos que dejan los hombros al descubierto, entre otros patrones, y escotes muy exagerados. El cuanto a las formas, combina los largos con diseños hasta la media pierna, ideando prendas tan elegantes como funcionales ricas en la utilización de colores, protagonizados por los tonos tierra, como albero, chocolate y teja, pero sin olvidar la alegría de los turquesas, amarillos y verdes. Sorprendentes son también los complementos elaborados artesanal y magistralmente en crochet por Pilar Vera, formando un conjunto titulado ‘Mis flamencas’ en homenaje a la memoria de su padre.
A pesar de ser ya una veterana dentro del mundo de la moda flamenca, Aurora Gaviño no deja de sorprender cada año con sus colecciones, marcadas siempre por las atrevidas mezclas de colores, los ricos tejidos y el talento que lleva demostrando durante toda una vida dedicada a la moda, al igual que hiciera su madre. Llegó a SIMOF en sus inicios como diseñadora de complementos y, desde entonces, participa como diseñadora de trajes, disfrutando de cada puesta en escena. Aurora recibió el premio nacional como ‘Mujer Emprendedora’ en su categoría de moda flamenca en su edición 2006/07, y ha expandido su firma creando líneas nuevas como fiesta y novias.
Con un estilo personal muy definido, son muchos los personajes del mundo de las artes y el espectáculo que han vestido los diseños de la sevillana. Entre ellos, mujeres de relevante nombre y fuerte personalidad como Rocío Jurado, Rocío Carrasco, Clara Courel, Alejandra Osborne, Carla Goyanes, Carmen Janeiro, Mª Teresa Campos o Terelu Campos. Sus creaciones también se han podido ver en diversos programas de televisión como ‘La Copla’, de Canal Sur, o Supermodelo 2006, de Cuatro.
Colección Simof 2012
La nueva colección de Aurora Gaviño se ha creado a través de lo que transmite y siente cada persona o espíritu en la combinación de la mezcla de colores. Bajo el lema de ‘atrévete a nuestro test de color y nosotros te decimos qué despierta tu vestido’, introduce como novedad la subida de talles y los grandes volúmenes en faldas. Los tejidos están protagonizados por gasas, rasos de algodón, bordados, guipur y terciopelo, empleando toda la gama cromática para confeccionar espectaculares diseños. Los complementos están elaborados a mano, igualmente en toda la gama de colores, con materiales como el cordón de seda y bisutería metálica y piedras.
Nacida en Palma del Río, el 30 del Junio de 1982, Sara de Benítez siempre ha tenido clara su gran pasión: la moda flamenca. Es Licenciada en Marketing e Investigación de Mercados, y Estilista de moda. Debutó en el Certamen de Diseñadores Noveles de SIMOF 2007, donde tuvo la oportunidad de mostrar sus originales diseños, e introdujo novedades como el raso o los leggins en la pasarela más importante del mundo de moda flamenca, donde cosechó grandes éxitos. Es en SIMOF 2008 donde presentó su primera colección como profesional, llamada “Hechizo Gitano”. Sus característicos volantes, sello de identidad de Sara de Benítez, no dejaron indiferentes al público, así como la mezcla de los tejidos, el patronaje de los vestidos, las incrustaciones de pedrerías elaboradas artesanalmente,... sin olvidar sus originales bolsos, diseños únicos y registrados por la diseñadora palmeña. Sara de Benítez es una joven promesa de la moda flamenca, que con tan solo tres años de experiencia en el sector, se ha convertido en la Diseñadora Oficial de Miss España. Gracias a ello, sus vestidos han traspasado fronteras, pudiendo lucirse en lugares como Bolivia, México, Londres, Colombia, Las Bahamas, Sudáfrica, Filipinas, Líbano o China.
Colección Simof 2012
La propuesta para este año de Sara de Benítez es “Flamenca´s Secret”, una colección inspirada en los desfiles de Victoria´s Secret y en la mujer a la que representa. Una mujer sensual, atrevida, alocada, coqueta, que en sí misma es un espectáculo. Fiel a su estilo, la diseñadora presenta una colección pensada para una mujer muy flamenca, arriesgada pero al mismo tiempo elegante, una mujer muy femenina. Los vestidos, muy ceñidos al cuerpo, realzan las curvas y ceden todo el protagonismo a los volantes, que constituyen su sello de identidad: volantes con movimiento, volumen y mucha vida. Como en ocasiones anteriores, predominan las gasas y los tejidos vaporosos para las camisas. Sara de Benítez apuesta por la lycra buscando la comodidad de los vestidos, optando también por materiales ligeros para dar mayor agilidad y menos peso a las creaciones. Entre los colores, resaltan los tonos pasteles, así como colores alegres y favorecedores, como el verde menta, el coral, el fucsia y el azul royal. Para los complementos, aparte de los clásicos (flores, peinas, pendientes, etc.), la cordobesa propone su indispensable bolso, patentado en 2008, por tratarse de un complemento coqueto a la vez que práctico. También cobran protagonismo los zapatos, de la firma internacional Menbur, completando así el look de las flamencas.
Más de 20 años de experiencia en el diseño y la confección avalan a esta creadora, vinculada a la creación textil desde 1980 con el diseño y la producción de complementos. Luchi Cabrera comenzó su carrera iniciándose en pintura y esmalte, campos en los que recibió un gran reconocimiento nacional en distintas ferias y exposiciones. A la vez despega su carrera como diseñadora y productora de complementos para alta costura y novias, obteniendo una gran aceptación en el mercado. Desde entonces, la sevillana es conocida por todos tanto en este campo como en materia de diseño de moda flamenca, donde obtiene un gran éxito, presentando cada año en SIMOF sus colecciones con excelente acogida. En el año 2000, la creadora sevillana Luchi Cabrera, por puro instinto y la experiencia adquirida junto a diseñadores de primer nivel, abre su primer taller de costura, en el que un equipo de profesionales realiza sus ideas. Desde su lugar de trabajo, ha vestido a importantes mujeres de la sociedad sevillana. Su bautismo sobre la pasarela con una colección de costura se produjo en 2005 en el marco de Andalucía de Moda, evento donde también dio el salto al Prêt-à-Porter.
Colección Simof 2012
Luchi Cabrera se sumerge en los paisajes de Sierra Morena, aquellos que dieron cobijo a personajes tan legendarios como los bandoleros, que inspiraron a la par temor y curiosidad y que tantos artistas inmortalizaron en diversas artes. ‘Bandoleras’ es una colección de vestidos que se alzan del suelo ligeramente para aportar comodidad al andar por el Real. El talle sirena, del que la diseñadora ha sido propulsora, sigue estando muy presente en su propuesta, así como los trajes cortos de flamenca que presenta desde 2004. Luchi Cabrera se inspira en las archiconocidas mangas de farol para reinventar una nueva dimensión en las mismas. Los escotes dejan sentir la seductora figura de la mujer sin perder la compostura y elegancia.
Envolver el cuerpo femenino es una tarea de gran delicadeza, por ello la creadora toma lo más finos tejidos, desde el fresco hilo a los caídos rasos y las finas batistas. En cuanto a los colores, sobre la pasarela discurren los suaves tonos empolvados del amanecer en la Sierra, así como los matices marrones, verdes y ocres de la hojarasca. Remata su colección con complementos elaborados artesanalmente.
Pionera en el diseño y comercialización de moda flamenca en Sevilla, Creaciones MariCruz cuenta con una experiencia de casi 50 años. Ha formado parte de la historia de Sevilla vistiendo cada año a ciento de mujeres. Mari cruz ha sabido adaptarse a las nuevas corrientes que surgen en este sector, sin dejar de lado su esencia, creando siempre modelos femeninos, cómodos y vanguardistas, que hacen de sus diseños un referente en el Real.
Colección Simof 2012
Un año más, Mari cruz apuesta por una línea clásica, pero innovando en cortes, tejidos y formas. La firma se inspira en el nombre de la colección, ‘A caballo’, para presentar un nuevo enfoque, subiendo los talles de sus trajes para favorecer el paseo a caballo. La colección recoge vestidos canasteros con mucho vuelo, sin dejar de lado el tradicional volante, todos ellos adaptados para realzar el cuerpo de la mujer. Pensando en la diversidad de gustos, MariCruz ofrece una amplia gama de tejidos: yacar, lycra, algodón, plumetis, lino y encaje, entre otros, procurando que sean cómodos y ligeros. En cuanto a los colores, sigue las tendencias ofreciendo tonos suaves y empolvados, como el rosa nude, salmón, verde porcelana y azul, sin olvidar los clásicos como el negro, el rojo y el beige. Por último, para los complementos, introduce piezas nuevas, como garruchas que forman volantes y encajes bicolor y tricolor. Como siempre, elegantes flecos y mantones, las voluminosas flores y pendientes a juego que favorecen tanto al traje como a la mujer.
Carmen Vega nació en Cádiz el 24 de abril de 1.966. Vivió su infancia y juventud en Puerto Real (Cádiz). Al finalizar sus estudios elementales, se interesó por el mundo de la moda, al cual, años más tarde, se dedicaría profesionalmente. Sintiéndose muy comprometida con las tradiciones de su tierra, dirige su inspiración al diseño de moda flamenca. En el año 2.006, dedicó a su tierra de adopción, Ayamonte, su primer desfile profesional presentando la colección, “Aires del Guadiana” en la I Muestra de Arte Flamenco (MAF) de Lepe, Huelva. Esta gaditana volverá en la XVIII edición del Salón Internacional de la Moda Flamenca a intentar sorprendernos con su nueva colección, que llega cargada de elegancia, ilusiones y buen hacer..
Colección Simof 2012
Carmen Vega propone esta temporada vestidos para una mujer joven, alegre, presumida y, sobre todo, coqueta, a la que le gusta ser admirada por los demás. La colección está pensada para poder lucir sus diseños por la mañana en el recinto ferial, compuesta por vestidos muy cortos de colores pasteles con adornos de lazos, pasacintas, flores y toda clase de detalles que realzan la belleza de la mujer. Vestidos sobre todo muy cortos, de cortes asimétricos, en los que predominan las mangas largas. Algunos de los tejidos que componen la colección son el algodón, el piqué, el organdí, el tul y el plumeti. Los colores van desde las gamas de rosas, celestes, rojos, camel y beige a los tonos maquillaje. Como complementos, Carmen Vega, apuesta por aros grandes y las tradicionales rosas, a juego con el tejido de los trajes.